為培養年輕人搭平臺
11月29日，在北京京劇院，工作人員陸騰飛掛出展示京劇演員個人專場演出的海報。京劇院實行項目制后，演員們煥發出活力，上演的劇目越來越多。
“再來兩場，這面墻可真沒地方了。沒想到今年會有這么多個人專場演出，早知道應該把之前貼的排得再密一些。”北京京劇院市場開發部負責人朱甲說這番話時，正看著眼前掛滿演員個人專場海報的這面墻。
舉辦個人專場演出，在梨園行里可是名角才能享受到的特殊待遇。你要是沒在這一行摸爬滾打幾十年，肯定沒人給辦專場，以往整個北京京劇院一年也就一兩場。但看看眼前這面墻，上面既有趙葆秀、王蓉蓉這樣的大牌，還有姜亦珊、張建峰、張云、侯宇這樣的年輕人。尤其是才二十多歲的老旦侯宇，居然跟師父趙葆秀享受一樣的專場待遇。“要擱在以前，他們至少還得再等二十年。”朱甲說。
龍套也能唱“頭牌”
11月28日，北京京劇院旦角演員盧彥希與著名花臉孟廣祿在梅蘭芳大劇院唱《大·探·二》，很多戲迷盡管對臺上的旦角都覺得陌生，但聽到精彩處還是忍不住地叫好。也難怪大家覺得眼生，盧彥希從中國戲曲學院畢業9年來，因為身體原因再加上京劇院人才濟濟，從沒唱過主角，絕大多數時候都是跑龍套，演一些三四路的角色。
正是項目制的出臺，才讓盧彥希有了這次驚艷亮相的機會。項目制是指劇院的演出活動都單獨立項，由各個項目發起人全面負責。北京京劇院院長李恩杰介紹說，在劇院推廣項目制的初衷，是希望將演出經營與行政管理分開。“以往劇院三個分團都是由團長負責團內所有演出，運營模式單一，其他演職員的積極性得不到彰顯。而現在只要你能拉來社會資金，劇院也會再給予相應的補助和其他支持，每個演職員都能像‘團長’一樣，全權運作一個項目。”項目制的推出，還打破了團與團的界限，讓所有資源在一個更大的平臺上進行調配，減少人力、物力資源的重復與浪費。
人人都能當“團長”，對年輕演員而言就意味著人人都能當“頭牌”。“劇院開會，院長跟我們解釋什么是項目制的時候，我就感覺機會來了！”盧彥希說，自己畢業時是優秀畢業生，進了京劇院雖然沒有機會當主演，但一直沒有放棄努力。“要不是有了項目制，誰會為一個跑龍套的演員辦專場呢？我希望同事和領導們能看到我一直在努力，看到我的真實水準。”
從劇場走到市場
項目制不僅讓年輕人有了露臉的機會，還為他們增加了在表演之外的市場經驗。
“以往到長安大戲院演出，我都是從外面直奔后臺，現在我還得先去票房打聽一下上座兒的情況。”12月1日，旦角演員姜亦珊在長安大戲院演出《秦香蓮》。演出前她看到票房不錯，才放心地去后臺化妝了。
作為劇院項目制推出后第一個大膽“吃螃蟹”的演員，姜亦珊發現自己有了很多變化。“我覺得現在的京劇演員應該有兩個舞臺，一個在劇場，一個在市場，我們不光要琢磨怎么把戲唱好，還要考慮怎么把觀眾拉進劇場里。”姜亦珊演出宣傳的易拉寶在長安大戲院擺放了半年多，要擱在以往她不會覺得有什么，現在用市場的角度去看就不同了。
“這就是資源呀！要不是有京劇院做后臺，光憑自己的能力哪能有這么好的事，那得花多少錢呀？”
剛剛舉辦了三場專場演出的花旦張云對于市場也深有感觸，“當了項目負責人，你才知道一場演出要想賣座，背后還有那么多繁瑣的細節，還要對自己包裝設計。這個過程也讓演員更加珍惜自己站在舞臺上的機會。”
像明星那樣去包裝
由項目發起人擔任項目負責人，并不是說劇院就放手不管了。明年1月要連續舉辦兩個專場的侯宇，對這一點感觸最深，“以前像我這樣的年輕演員在劇院根本輪不上辦專場，要想在外面辦，全都得靠自己折騰，一家一家的找媒體宣傳，一個大學一個大學地去發放演出宣傳單，幾天就累趴下了。”
這次侯宇的專場發布會創意十足，她一會兒走T臺展示自己制作的衣服，一會兒彈古箏炫才藝，就連發布會舉辦地也是時尚場所。侯宇說，這都是劇院市場開發部的主意。一個項目立項后，朱甲就會和項目負責人一起策劃怎么進行宣傳和包裝。而在張云的宣傳策劃中，她與時尚品牌的合作被放大，被包裝成時尚旦角兒，發布會現場的VCR和訪談環節更像是一個現場版的《超級訪問》。朱甲說，他們就是要按照包裝明星的方式來包裝這些年輕演員，讓他們能夠吸引一些不看京劇的觀眾。
張云演出《蘇小妹》時，現場還真的來了許多年輕觀眾。演出結束后年輕人說的不是演員的唱念做打，而是“這個蘇小妹很有正室范兒！”張云說，我聽到這樣的議論時特別高興，這說明他們不是老戲迷，而是京劇的新觀眾，才會有如此新奇的角度。
雖然今年已經有這么多的年輕人活躍了起來，但李恩杰相信這只是一個開始，“有了成功的例子，會有更多人參與進來，明年我們要覆蓋的可不只是一面墻了！”
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