國家大劇院首部原創(chuàng)民族歌劇《運(yùn)河謠》演出臨近,今天(13日)下午該劇曝光了舞美、服裝方面的視覺元素,同時(shí)在排練現(xiàn)場(chǎng)展示了精彩片斷、令媒體眼前一亮。6月21日至24日端午節(jié)前后,這部大劇院醞釀創(chuàng)作兩年的重點(diǎn)制作將與觀眾見面。
舞美回歸傳統(tǒng)審美:無畫處皆成妙境
服裝暗藏流行元素:漁網(wǎng)裝獨(dú)具匠心
此次《運(yùn)河謠》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)較以往大劇院自制劇目宏大寫實(shí)的舞美不同,邀請(qǐng)著名舞美設(shè)計(jì)師劉杏林打造了水墨畫般的“寫意”舞臺(tái)。劉杏林2009年曾在韓國首爾榮獲四年一度的“世界舞臺(tái)設(shè)計(jì)展”(WSD2009)金獎(jiǎng),是迄今中國舞美設(shè)計(jì)行業(yè)在國際上所獲的最高獎(jiǎng)項(xiàng)。其設(shè)計(jì)風(fēng)格簡(jiǎn)約、詩化,善于在視覺樣式上有所突破!哆\(yùn)河謠》以千年運(yùn)河為人文背景,發(fā)布會(huì)上舞美設(shè)計(jì)劉杏林表示他在創(chuàng)作上遵循了“寫意”的美學(xué)原則,汲取了民族繪畫中散點(diǎn)透視、留白的手法,追求中國傳統(tǒng)審美中“無畫處皆成妙境”的韻味。劉杏林說:“這個(gè)戲的重點(diǎn)在于我們?cè)趺闯尸F(xiàn)運(yùn)河,如何在有限的舞臺(tái)上體現(xiàn)廣闊的運(yùn)河。”他對(duì)運(yùn)河流水的表現(xiàn)頗具新意,打造一塊6米寬的斜幕,通過光、影、人的參與來展現(xiàn)運(yùn)河的時(shí)時(shí)變化,在此斜幕與天幕之間創(chuàng)造4米的表演區(qū)域供象征運(yùn)河流水的“水靈”歌隊(duì)表演,營造一幅不斷變化、見證悲歡離合、歌頌人間真情的“流動(dòng)長(zhǎng)卷”。整個(gè)舞臺(tái)將“水、船、橋” 作為構(gòu)筑布景形象的三個(gè)主要元素,使該劇的布景具有簡(jiǎn)約、空靈、抒情、流動(dòng)、詩化等特征,而在劇中高潮處水紅蓮舍己救人、葬身火海的一幕,則利用現(xiàn)代技術(shù)營造熊熊火海、船體傾覆,極度的反差和宏大的場(chǎng)面震撼人心。
特別要提出的是,創(chuàng)作前期主創(chuàng)從運(yùn)河的源頭——杭州拱宸橋,一路北上,對(duì)運(yùn)河沿岸的五個(gè)城市進(jìn)行了實(shí)地采風(fēng),尋找寶貴的實(shí)物原型、帶回了大量鮮活的視覺形象。比如開場(chǎng)呈現(xiàn)的杭州山水遠(yuǎn)景、象征運(yùn)河起點(diǎn)的“拱宸橋”和驚險(xiǎn)的“過閘絞盤”都來自原形。
該劇的服裝、化妝設(shè)計(jì)李銳丁,曾參與2008年奧運(yùn)會(huì)的服裝設(shè)計(jì)、擔(dān)任 2010年上海世博會(huì)開幕式首席服裝設(shè)計(jì)師,曾在國家大劇院原創(chuàng)歌劇《趙氏孤兒》中擔(dān)任服裝設(shè)計(jì)。他介紹,這次《運(yùn)河謠》的服裝設(shè)計(jì)嘗試了將“傳統(tǒng)”和“時(shí)尚”、“還原”和“概念”巧妙融合。比如女主角水紅蓮的服裝主題,以“紅”為主,但卻是特殊的“紅”和變幻的“紅”,以漢代起中國古代傳統(tǒng)、主流的“朱砂紅”定位。而隨著水紅蓮命運(yùn)的跌宕,紅色在層次和質(zhì)感上不斷發(fā)生變化,最后她火海涅磐時(shí),強(qiáng)烈的色彩飽和度體現(xiàn)了人物的升華。除了主演之外,李銳丁強(qiáng)調(diào)“每個(gè)人物都是亮點(diǎn),再小的人物,都是精心設(shè)計(jì)、用料考究的,絕對(duì)有現(xiàn)代審美感的體現(xiàn)!”他提到劇中的“纖夫”和“閘夫”,他們沒有被忽略,李銳丁靈感迸發(fā)打造的 “漁網(wǎng)裝”,既貼切體現(xiàn)了人群特性又借鑒了時(shí)下的流行元素,他笑稱:“打開一本今年的時(shí)尚服裝手冊(cè)時(shí)突然想到的。”但是此設(shè)計(jì)從面料、肌理到每個(gè)褶皺的涂膠、涂色都下了很大的功夫,力求還原勞動(dòng)者的年代形象之余還能讓觀眾看到亮點(diǎn);另外他特別指出了劇中“水靈歌隊(duì)”的服裝,為求體現(xiàn)這群運(yùn)河流水的化身,那種如仙女般的空靈流動(dòng),李銳丁大量借鑒了中國傳統(tǒng)戲曲,進(jìn)行一種“概念”的打造,戲曲貼片的頭飾、水墨元素的紗質(zhì)、水袖的沁染等等,整體視覺猶如翠綠底色的潑墨古畫一樣美侖美華。
排練場(chǎng)唱響“南腔北調(diào)”
導(dǎo)演表示:“漂泊者的故事也是今人的故事”
著名導(dǎo)演廖向紅在探班現(xiàn)場(chǎng)談及自己的創(chuàng)作感受,“以前每次看《白毛女》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》和《江姐》等經(jīng)典的民族歌劇,我在折服的同時(shí)也會(huì)激起一種強(qiáng)烈的創(chuàng)作沖動(dòng),希望能有機(jī)會(huì)在繼承我國民族歌劇優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,為當(dāng)代觀眾創(chuàng)作一出具有民族氣蘊(yùn)和現(xiàn)代審美情趣的歌劇新作,這次要由衷感謝國家大劇院給了我實(shí)現(xiàn)這一愿望的機(jī)會(huì)!”
廖向紅表示,《運(yùn)河謠》的創(chuàng)作繼承民族歌劇傳統(tǒng),同時(shí)借鑒了西方歌劇創(chuàng)作方法,融合“戲劇性”與“音樂性”,力圖讓中國的觀眾覺得故事好看、音樂好聽。“我希望觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)觀看《運(yùn)河謠》時(shí),能想象運(yùn)河曾經(jīng)的輝煌燦爛、回望這條千年長(zhǎng)河對(duì)孕育中華文明的功績(jī)與意義,激發(fā)民族文化自豪感。”
排演片斷中,媒體觀看了兩組主演的精彩表演。對(duì)于秦嘯聲、水紅蓮、關(guān)硯硯三人在經(jīng)過運(yùn)河過閘的驚險(xiǎn)患難之后, “我是一葉浮萍”的三重唱由王宏偉、雷佳、王莉三位優(yōu)秀歌唱家完美配合,充分表現(xiàn)了在真愛與大義的抉擇中秦生的糾結(jié)、水紅蓮的深情、及關(guān)硯硯的凄苦,也體現(xiàn)了對(duì)漂泊人生的無奈彷徨,將三人的彼此顧全、惺惺相惜演繹得淋漓盡致。廖向紅作為一個(gè)女性導(dǎo)演對(duì)于厚重題材氣韻的把握和人性情感細(xì)膩的呈現(xiàn)令人贊嘆,廖導(dǎo)說:“漂泊和遷徙是人類最普遍的生存狀態(tài)和人生體驗(yàn),漂泊者的故事也是今人的故事,相信觀眾能從這部講述漂泊人生的故事中找到強(qiáng)烈的情感共鳴,如何在漂泊人生中追求理想的愛情、尋找心靈的家園?這也正是我們很多人今天依然面臨的困惑。”而在該劇結(jié)尾,也是航行到終點(diǎn)——通州時(shí),一段融合南腔北調(diào)、體現(xiàn)北京百姓生活場(chǎng)景的合唱“白米大豆花生”充滿民族特色、極其風(fēng)趣好聽,整個(gè)排練場(chǎng)瞬間變成明代京城熱鬧的市集,使人目不銜接,合唱團(tuán)對(duì)南北眾生百態(tài)的精湛刻畫功力可見、令人印象深刻。緊接著另一組主演王澤南、金婷婷登場(chǎng)表演了秦嘯聲和關(guān)硯硯歷盡生死終于到達(dá)北京的一幕,兩人的演唱振奮人心又充滿了對(duì)水紅蓮的深情銘記,當(dāng)天邊傳來水紅蓮輕揚(yáng)的歌聲時(shí),王喆版的“運(yùn)河謠”深情大氣、觸動(dòng)人心。
排練現(xiàn)場(chǎng)的該劇主演們可謂實(shí)力非凡:雷佳、王宏偉、王莉、孫礫四位A組主演都曾是全國“青歌賽”的金獎(jiǎng)得主。另一組主演王喆、王澤南、金婷婷、王鶴翔都是全國“青歌賽”的銀獎(jiǎng)得主,6月21日即將登上舞臺(tái)的《運(yùn)河謠》可謂是名副其實(shí)的“金銀獎(jiǎng)總動(dòng)員”。