中國美術(shù)館內(nèi),幾名小學生在徐悲鴻畫作《奔馬》前觀看臨摹。
從今天起,“美在新時代——慶祝‘十九大’勝利召開中國美術(shù)館典藏精品特展”,在中國美術(shù)館與公眾正式見面。這是一場“非看不可”的豪展,所有參展作品均出自20世紀名家之手,從齊白石、吳昌碩、傅抱石、葉淺予,到徐悲鴻、林風眠、李可染、吳作人,無一不是中國現(xiàn)代畫壇巨匠。這還不止,中國美術(shù)館此番拿出的藏品數(shù)量也是規(guī)模空前,單單吳冠中的作品就多達38件,而且它們中絕大多數(shù)屬于首次走出地下藏品庫的“生貨”。
本次展覽從中國美術(shù)館館藏作品中精選近現(xiàn)代名家大師作品200余件(套),呈現(xiàn)在一層六個展廳。其中,2、4、6展廳從晚清趙之謙、何紹基開始,由民初海派任伯年、吳昌碩諸家承上啟下,到齊白石、傅抱石、葉淺予、李可染等,從傳統(tǒng)中開拓出花鳥、山水、人物畫新路;3、5、7展廳從徐悲鴻、林風眠、龐薰琹融合中西,油畫、國畫雙管齊下,到吳作人、吳冠中發(fā)揚各自傳派,登上藝術(shù)高峰。中國美術(shù)館館長吳為山以“20世紀中國美術(shù)最高水平”來界定這批畫作在藝術(shù)史上的位置,它們共同建構(gòu)起了一段完整的20世紀中國美術(shù)史。
相比畫家的分量,此次展出藏品的罕見程度更為吸引人。眾人皆知徐悲鴻善畫馬,卻鮮有人知曉他筆下的鵝也是一絕。展廳里一件他創(chuàng)作于1935年的國畫《鵝》,便系首次走出藏品庫與公眾見面。鵝原本只是中國鄉(xiāng)村一種再普通不過的家禽,但徐悲鴻通過勾勒其紅冠、紅蹼、白羽,以及生動喧鬧的神態(tài),成為潔白高貴、顧盼生姿的主兒。與以往常見的風景、仕女、禽鳥不同,這次展出的林風眠作品主要集中在花卉、靜物類題材。培育出“留法三劍客”趙無極、朱德群、吳冠中的林風眠,并不在意使用何種工具、顏料,在他這些作品中,宣紙、毛筆、水墨、水粉都間或有之。而他更傾心的,是從人皆能見的日常風景里發(fā)現(xiàn)不一樣的美。
白石老人以畫蝦著稱,這次展出的是他畫的“雄雞”。據(jù)傳,他早在三十歲之前就已經(jīng)能畫出很不錯的雞圖了。更為傳奇的是,中國文人的詩、書、畫、印四絕,老人樣樣精通。在談及自己的藝術(shù)成就時,他曾有言“吾詩第一,印第二,字第三,畫第四”,主辦方這回也特意曬出他的篆書作品。
此番“聚首”美術(shù)館的諸位藝術(shù)巨擘里,吳冠中是最后離開人世的。生前他將自己大部分重要作品捐贈給了海內(nèi)外多家公立藝術(shù)機構(gòu)。據(jù)了解,中國美術(shù)館收藏的吳冠中作品已超過60件,構(gòu)成了其從早期到晚年的完整作品系列。此次展出的吳冠中作品數(shù)量超過了這批藏品總量的半數(shù)。此外,展廳里還有吳作人作品42件、葉淺予作品23件、李可染作品12件、龐薰琹作品7件。要知道,即便拿出他們中任何一人的作品,都可以組成一場豪華展。
本次展覽將持續(xù)至11月26日。有興趣的市民不妨盡快前往觀摩,因為下次再遇到如此陣勢,估計得等到六年后中國美術(shù)館舉辦建館六十周年紀念大展了。
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百余件哥窯瓷器故宮亮相
一場由故宮博物院、浙江省文物考古研究所、首都博物館等7家國內(nèi)博物館聯(lián)合舉辦的“金絲鐵線——故宮博物院哥窯瓷器展”在延禧宮西配殿開幕,百余件哥窯精品露臉兒。這也是世界范圍內(nèi)首次舉辦的以哥窯為主題的大型陳列展。
中國陶瓷發(fā)展史上,汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯合稱為“五大名窯”。而哥窯瓷器的窯址至今尚未被發(fā)現(xiàn),因此學術(shù)界對其“出身”有諸多說法。故宮專家介紹,傳世哥窯瓷器一般胎色較深,釉色有青灰、粉青、米黃等,釉層凝厚如脂,釉面潤澤如酥,而且基本都開有大小、深淺不一的裂紋,俗稱“金絲鐵線”。目前,它們主要收藏在故宮博物院、臺北故宮、英國大英博物館等處。
“身世謎團”絲毫沒有影響哥窯的流行。從明清至今,其一直被視作名瓷而進行仿燒。從傳世和考古發(fā)掘獲得的實物看,景德鎮(zhèn)御器(窯)廠在明代宣德年間已成功仿燒哥窯瓷器,清代雍正、乾隆時期達到興盛。此次展覽就會集了故宮院藏傳世哥窯和仿哥窯(釉)瓷器113件(套),以及從浙江省文物考古研究所、首博等6家文博單位商借的57件(套)傳世或出土的與哥窯相關(guān)的瓷器和瓷片標本、修復(fù)品,以期較全面地反映哥窯瓷器的風貌。傳世哥窯灰青釉膽式瓶、灰青釉凸弦紋瓶、明代宣德仿哥釉碗、清代雍正仿哥釉五岳花插等哥窯精品悉數(shù)亮相。
此次展覽將持續(xù)至2018年8月31日,觀眾憑故宮門票入院后可免費參觀。