繼北京人藝在今夏連推兩部重磅大戲《家》和《喜劇的憂傷》之后，由作家莫言編劇的北京人藝原創(chuàng)話劇《我們的荊軻》也將于8月31日在首都劇場上演。對于這部取材于荊軻刺秦歷史故事的原創(chuàng)大戲，該劇導演任鳴表示將呈現(xiàn)給觀眾一種全新的視角。
編劇莫言：一直對話劇有著深深的迷戀
與著名作家聯(lián)手打造話劇對北京人藝來說也已不是第一次，作家劉恒編劇的《窩頭會館》的成功就驗證了文本在創(chuàng)作中的分量。而這次北京人藝請來了“一直對話劇有著深深迷戀”的莫言。
雖然未能到場今天的新聞發(fā)布會，但莫言給劇組的一封信讓大家了解了他與話劇、與北京人藝的淵源。早在1978年，還在當兵的莫言就模仿話劇《于無聲處》創(chuàng)作了一個話劇劇本，雖然投稿未被采用而付之一炬，但這卻是莫言的文學處女作；1999年，莫言為空政話劇團編寫了小劇場話劇《霸王別姬》，演出地點正是北京人藝的實驗劇場。
《我們的荊軻》創(chuàng)作于兩年前，首次寫作大劇場話劇，莫言自然用足了心思。他表示，《我們的荊軻》取材于《史記?刺客列傳》，人物和史實基本上忠實于原著，“但對人物行為的動機卻做了大膽的推度”，是一部非常具有現(xiàn)實意義的作品。
導演任鳴：關鍵不是荊軻，而是我們
荊軻刺秦的故事在中國家喻戶曉，而《我們的荊軻》將呈現(xiàn)給觀眾一種全新的視角。正如導演任鳴所說的，關鍵不是荊軻，而是我們。
“‘我們的’代表一種現(xiàn)代性，是我們的語言，我們的解讀，我們的思想，代表了一種全新的角度。通過歷史題材，引發(fā)觀眾對當下生活或自身命運的聯(lián)想與思考，是這部戲的創(chuàng)作動因。”
這樣一部重新解讀的歷史題材劇作，演起來也不是傳統(tǒng)歷史劇的路子。任鳴說：“肯定不會和人藝傳統(tǒng)歷史劇《蔡文姬》一樣，排演中具有很大的探索和創(chuàng)新性。”至于是否會引來爭議，任鳴自信地表示，“好的作品永遠不乏爭議。”
主演王斑：終于不演大少爺了
有了好的劇本好的導演，在演員陣容方面，人藝則大膽起用了一批實力派青年演員：王斑飾荊軻、王雷和于震分別扮演太子丹和樊於期，此外，青年演員班贊、李勁峰、雷佳等齊齊加盟，讓這部歷史題材作品頓生新鮮感覺。
王斑此次飾演這位歷史上最著名的劍客，直言“榮幸”。王斑堪稱人藝當紅實力派小生，《雷雨》中的周萍、《北京人》中的曾文清、《哈姆雷特》中的王子等經(jīng)典劇目中的角色，讓王斑有了“大少爺專業(yè)戶”的別稱。他笑言：“這次演荊軻，終于不是大少爺了，死法比原來悲壯了些，我很欣慰。”
主創(chuàng)人員中，最讓人眼前一亮的是劇中唯一女性角色燕姬的扮演者新人宋軼，這個二十出頭的小姑娘第一次登上人藝的舞臺就扮演女一號，這在人藝歷史上都是絕無僅有的。據(jù)了解，宋軼曾在熱播影視劇《毛岸英》、新版電視劇《紅樓夢》中分別扮演毛岸英的妻子劉思齊和香菱，均獲得了觀眾好評。
人藝院長張和平表示，如此大膽啟用新人，一方面說明人物與演員的契合度比較高，另一方面也展示了人藝的胸懷，希望人藝能夠成為更多年輕人成功的平臺。
院長張和平：拒絕平庸
對于話劇《我們的荊軻》，人藝院長張和平最擔心的是“能否接得住”。
張和平告訴記者，今年是北京人藝的“大年”，到目前為止，新排的劇目就有三個：《家》、《喜劇的憂傷》和《我們的荊軻》。前者是為七一獻禮的重排經(jīng)典《家》，剛以300余萬票房完美收官；《喜劇的憂傷》改編自日本戲劇，雖然本周四才首演，但早在上周該劇票房已告售罄。“《我們的荊軻》在這么火的兩部大戲之后推出，我們的壓力不小。”張和平對劇組的要求只有四個字：拒絕平庸。
對于這個看似“簡單”的要求，相信有了一度創(chuàng)作的劇本和二度創(chuàng)作的優(yōu)秀團隊，《我們的荊軻》這部有著當代視角的歷史劇絕對值得期待。該劇將于8月31日至9月25日最終登上首都劇場的舞臺。
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